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Threads supera 350 M de usuarios y Demon Slayer toma los taxis de Tokio: Noticias de oshikatsu (11/07/2025)

Les presentamos las noticias más destacadas sobre marketing de oshikatsu (las actividades apasionadas de apoyo a personajes o artistas favoritos) y negocio de fans correspondientes a la semana del 4 al 10 de julio de 2025.

Lo más destacado de la semana

Esta semana se ha caracterizado porque los puntos de contacto del oshikatsu se han extendido a las propias rutinas y trayectos de la vida cotidiana.

Threads, la plataforma social de Meta, ha alcanzado su segundo aniversario superando los 350 millones de usuarios activos mensuales. La red ha facilitado el intercambio activo entre seguidores gracias a herramientas como la protección contra spoilers (destripes de tramas) y la mensajería directa. Por su parte, ADK Marketing Solutions y BrainPad presentaron su laboratorio conjunto «Kyoso Labo», una iniciativa diseñada para cuantificar y visibilizar mediante inteligencia artificial las decisiones basadas en la intuición dentro del negocio de la propiedad intelectual (PI).

En el ámbito comercial y de calle, el foco de las colaboraciones ha trascendido el mero producto físico para abarcar la movilidad urbana y las experiencias en vivo. La alianza entre Demon Slayer (Kimetsu no Yaiba) y la aplicación de taxis S.RIDE puso en circulación ocho vehículos vinilados por el centro de Tokio. Asimismo, la colección «Chiikawa x Sanrio Characters», puesta a la venta el 13 de junio, abrió un periodo de fabricación bajo pedido del 10 al 18 de julio tras agotarse.

Por último, Hotel Mikazuki comunicó la celebración de un evento basado en tecnologías de realidad extendida (XR), mientras que la ciudad de Yokosuka implementó un sistema de probador virtual con realidad aumentada (AR) para sus tradicionales chaquetas bordadas sukajan. En el sector musical, el grupo ENHYPEN celebró proyecciones de su concierto en realidad virtual (VR) en salas de cine de aproximadamente 40 ciudades del mundo, incluidas cuatro urbes japonesas. Hoteles, administraciones locales y la industria musical han expandido de forma simultánea el aprovechamiento de la realidad extendida.

DIAGRAMAMétricas destacadas de la semana en la industria del fandom
+350 M
Usuarios activos mensuales de Threads en su 2.º aniversario
50 %
Proporción de respuestas (conversación) en Threads frente a visualizaciones
8
Taxis con vinilos de Kimetsu no Yaiba en Tokio
99,5 %
Satisfacción del público en conciertos de VR previos de HYBE Japan

Fuente: Resumen del artículo por The Oshi Lab

Redes sociales e IA: una nueva forma de interpretar los datos del oshikatsu

Threads: prevención de spoilers y mensajes directos para apoyar a las comunidades de oshikatsu

Threads, la red social desarrollada por Meta, ha trazado una trayectoria de crecimiento propia y diferenciada de Instagram. Tras superar los 100 millones de cuentas registradas en solo cinco días tras su estreno en 2023, la plataforma rebasó los 350 millones de usuarios activos mensuales para marzo de 2025. La compañía estructuró el desarrollo de sus funcionalidades sobre tres pilares fundamentales: «personalización», «comunidad» y «creadores». En este sentido, ha reforzado herramientas como la función antidestripes, que permite aplicar un desenfoque a textos e imágenes para evitar spoilers, y su sistema de mensajería privada. Dentro de Threads, las interacciones en el terreno del entretenimiento son sumamente activas, consolidándose como un espacio comunitario idóneo para el oshikatsu. Más de un tercio de sus miembros sigue cuentas distintas a las que sigue en Instagram, y según Meta, las visualizaciones de respuestas representan casi la mitad de las visualizaciones en la plataforma (AdverTimes. (en japonés)).

Nota del laboratorio: El dato de que «las respuestas representan la mitad de las visualizaciones» confirma que Threads no funciona prioritariamente como un escaparate de contemplación pasiva, sino como un entorno de conversación activa. Cuando las empresas con comunidades de seguidores planifican su estrategia en redes sociales, priorizar dinámicas que propicien el diálogo mutuo entre fans puede ofrecer un rendimiento superior a la creación de publicaciones excesivamente pulidas. Recomendamos profundizar en estos principios consultando los fundamentos del marketing de fans.

ADK Marketing Solutions x BrainPad: la IA permite reproducir la «intuición» en el negocio de la propiedad intelectual

ADK Marketing Solutions y BrainPad han puesto en marcha «Kyoso Labo» (Laboratorio de Co-creación), un proyecto orientado a modelar, visibilizar y analizar a través de la inteligencia artificial y el procesamiento de datos aquellas decisiones estratégicas de la propiedad intelectual que tradicionalmente dependían del criterio empírico o personal de los ejecutivos. Durante su intervención en el congreso Sendenkaigi Marketing Summit 2025 el pasado 12 de junio, ambas firmas presentaron dos proyectos en desarrollo. El primero es un agente inteligente para la verificación ética, concebido para identificar de forma automatizada riesgos religiosos y culturales en piezas publicitarias y audiovisuales. El segundo es «Emograph», una herramienta que combina datos históricos y tecnologías de IA para trazar perfiles de usuario (buyer personas) detallados. Desde BrainPad se advirtió que, si bien cerca del 80 % de las corporaciones niponas abordan procesos de transformación digital, la integración práctica de datos y algoritmos de IA continúa rezagada en comparación con los estándares internacionales (AdverTimes. (en japonés)).

Nota del laboratorio: La incapacidad de diagnosticar con precisión por qué la recaudación en taquilla de un largometraje no cumple los objetivos previstos es un problema común a múltiples empresas del sector de contenidos. Esta transición para entender a los seguidores sustituyendo las «corazonadas» por evidencias basadas en datos no es exclusiva de las grandes franquicias, sino que resulta perfectamente aplicable a cualquier marca comercial que gestione su propia base de seguidores.

La colaboración continua con artistas musicales crea experiencias memorables

Shiseido x Ringo Sheena: estreno del videoclip musical para la campaña de un sérum de belleza

El 9 de julio, Shiseido puso en marcha la campaña «ストレス解放区» (Zona de liberación del estrés), fruto de la colaboración entre su sérum Ultimune y la cantante Ringo Sheena. Para esta iniciativa, se estrenó en el canal oficial de YouTube de la artista el videoclip de Jikkenchū («En pleno experimento»), tema musical compuesto expresamente para la ocasión. En las escenas de interpretación instrumental participaron músicos habituales de su formación de directo, como Shun Ishiwaka, Keisuke Torigoe y Yukio Nagoshi. Ya durante el año anterior, Shiseido había colaborado con Sheena en una línea de barras de labios y respaldado su gira de conciertos en grandes recintos (Nama) Ringohaku ‘24: Keiki no Kaifuku. La acción actual surge como respuesta natural al éxito de aquel proyecto. Paralelamente, desde el 10 de julio se habilitó en el Roppongi Hills Cafe/Space una instalación física temporal con puntos para tomar fotografías y módulos lúdicos interactivos (AdverTimes. (en japonés)).

Nota del laboratorio: El gran acierto de este planteamiento radica en publicar la pieza no como un vídeo promocional al uso, sino como un videoclip musical oficial acreditado a nombre de la propia cantautora. Al haber construido un vínculo progresivo desde la promoción labial previa hasta el patrocinio de su gira en recintos cerrados, la marca consolida un nivel de credibilidad y confianza entre el público difícil de conseguir mediante patrocinios aislados. Esta continuidad en el tiempo es lo que legitima vincular la imagen de la artista a un producto cosmético de alta gama.

Gastronomía y snacks: colaboraciones de tiempo limitado que transforman el punto de venta

Mos Burger x Haikyu!! y Calbee x Chiikawa: las iniciativas exclusivas de verano de la restauración y los aperitivos

La cadena Mos Burger anunció el lanzamiento en unidades limitadas de su paquete promocional veraniego «Summer Lucky Bag», diseñado en colaboración con la franquicia deportiva Haikyu!!. El lote incorpora cupones de comida por valor de 5.000 yenes (distribuidos en 10 vales de 500 yenes). Como reclamo adicional, se comunicó la instalación de paneles decorativos a escala real de los personajes en cuatro locales de Tokio y cuatro de Sendai, además de la entrega de números de pedido temáticos en un total de 16 establecimientos (cuatro en la capital y los 12 locales completos de Sendai). El periodo de la campaña quedó fijado entre el 3 de julio y principios de septiembre de 2025 (Anime! Anime! (en japonés)). En paralelo, Calbee presentó su primera alianza con Chiikawa para la línea de patatas «Jagarico Hosoi Yatsu Salad». La colección cuenta con seis ilustraciones distintas en el envase cilíndrico y 12 diseños para la tapa, distribuyéndose a partir de mediados de julio con tiradas limitadas en tiendas de conveniencia de todo el país y en las tiendas oficiales Chiikawa Land (Anime! Anime! (en japonés)).

Nota del laboratorio: La incorporación de vales de comida equivalentes a dinero en efectivo dentro de la bolsa promocional es un mecanismo que garantiza que el consumidor atraído por los artículos de colección acuda a consumir en el restaurante convencional. Frente al modelo de Calbee, centrado únicamente en modificar el empaquetado del producto, el enfoque de Mos Burger destaca como un recurso valioso para integrar incentivos económicos dentro de la experiencia de compra.

Cerveza Yebisu x Hirohiko Araki y Umaibo x Evangelion: estrategias de aniversario en bebidas y golosinas

Sapporo Breweries anunció el lanzamiento para el 17 de septiembre de 2025 de la segunda entrega de su lata conmemorativa de cerveza Yebisu con ilustraciones originales de Hirohiko Araki, creador de JoJo’s Bizarre Adventure. La primera serie, distribuida en febrero de este año, rediseñó en clave contemporánea los carteles de bellezas femeninas (bijin-ga) de la era Meiji y cosechó una excelente acogida. La segunda entrega tuvo como temática central retratos femeninos ataviados con vestidos de estilo occidental. Asimismo, se anunció que las actividades presenciales celebradas en Tokio entre febrero y mayo tendrían una nueva edición en Osaka (ORICON NEWS (en japonés)). Por otro lado, Movic anunció artículos conmemorativos por el 30.º aniversario de Evangelion y la apertura de la feria «Evangelion 30th Anniversary Fair» en locales de Animate de todo Japón a partir del 26 de julio. Dentro del catálogo se incluyó una versión especial del icónico snack crujiente Umaibo denominada «Shin Evangelion Umaibo» (paquete de 30 unidades a un precio de 1.512 yenes) (Cho! Animedia (en japonés)).

Nota del laboratorio: Tanto Yebisu con su «segunda entrega» como Evangelion con su «30.º aniversario» apuestan por proyectos concebidos como hitos acumulativos y no como apariciones efímeras. Las iniciativas puntuales suelen disipar rápidamente el interés del público. Al estructurar las campañas mediante numeraciones periódicas o aniversarios emblemáticos, las marcas logran mantener a los aficionados a la expectativa de futuras novedades.

El comercio minorista textil abre sus tiendas a personajes nacidos de las comunidades de seguidores

BEAMS x Hypnosis Mic: Mangart lanza sudaderas exclusivas bajo demanda

Con motivo del estreno de la película de Hypnosis Mic: Division Rap Battle, el sello temático «Mangart BEAMS» organizó una campaña de venta exclusiva bajo reserva en la tienda virtual oficial de BEAMS. El producto comercializado fue un conjunto de sudadera y pantalón con tipografía de estilo universitario representativa de las seis divisiones geográficas de la saga. El precio de venta se fijó en 13.200 yenes (impuestos incluidos) tanto para la parte superior como para la inferior, habilitándose las reservas desde las 11:00 del 1 de julio hasta las 23:59 del 27 de julio de 2025 (Anime! Anime! (en japonés)).

Nota del laboratorio: Adoptar un modelo estricto de fabricación bajo demanda evita el excedente de existencias derivado de estimaciones de compra erróneas. En prendas de precio elevado como estas piezas de 13.200 yenes la unidad, verificar el volumen real de pedidos antes de confeccionar representa una fórmula eficaz para contener el riesgo financiero.

Avail x Colorful Peach: el grupo de ‘gameplay’ de UUUM llega a las tiendas de moda

La cadena de ropa Avail anunció la comercialización de artículos inspirados en Colorful Peach (Karapichi), un popular colectivo de creadores de retransmisión de videojuegos (gameplay) perteneciente a la agencia UUUM. Los productos salieron a la venta en tiendas físicas el 5 de julio y en su canal digital a las 12:00 del mismo día. La línea incorporó camisetas, bolsos de tela (tote bags), collares y pendientes, ilustrados en su mayoría con una estampa coral de los 11 integrantes del grupo. A excepción de las camisetas, las compras se restringieron a una unidad por modelo y cliente (Inside (en japonés)).

Nota del laboratorio: La presencia en los escaparates de la distribución masiva ya no es patrimonio exclusivo de las licencias de animación tradicionales; ahora da la bienvenida a creadores procedentes de YouTube. Limitar la compra a un solo ejemplar por producto sirve tanto para frenar la reventa no autorizada como para asegurar que el inventario se distribuya de forma equitativa entre un mayor número de seguidores.

La combinación de franquicias consagradas despierta el apetito de los coleccionistas

Yu-Gi-Oh! x Sanrio Characters: venta anticipada con la unión de Mago Oscuro y Hello Kitty

Los productos nacidos del cruce entre Yu-Gi-Oh! Duel Monsters y el universo de Sanrio Characters contaron con una preventa especial hasta el 6 de julio a través de KAIBA CORPORATION STORE y la plataforma Sanrio Anime Store ONLINE. La colección combinó monstruos legendarios con mascotas icónicas, destacando figuras como «Mago Oscuro con Hello Kitty» o «Dragón Blanco de Ojos Azules con Cinnamoroll». Los llaveros acrílicos se tasaron en 660 yenes y las tazas en 2.035 yenes, anunciándose que la distribución en comercios presenciales y venta general comenzaría el 8 de agosto (Inside (en japonés)).

Nota del laboratorio: Fusionar un juego de cartas de finales de los noventa con la estética transversal de Sanrio permite tender un puente entre dos generaciones y perfiles de público diferenciados. Asimismo, escalonar las fechas entre la preventa digital y el lanzamiento comercial crea varios momentos propicios para incentivar la compra repetida.

Chiikawa x Sanrio Characters: producción bajo pedido de los 21 artículos tras agotarse al instante

Sanrio decidió activar la producción bajo demanda para la totalidad de la línea «Chiikawa x Sanrio Characters», después de que las existencias lanzadas el 13 de junio se liquidaran inmediatamente. La recepción de encargos se programó del 10 de julio a las 12:00 al 18 de julio a las 12:00 a través de la tienda web principal de Sanrio Online Shop. La medida abarcó un catálogo de 21 referencias diseñadas por parejas, entre las que figuraban combinaciones como «Chiikawa y Hello Kitty» o «Hachiware y Cinnamoroll» (Inside (en japonés)).

Nota del laboratorio: La respuesta de Sanrio de pasar a fabricación bajo demanda tras el agotamiento inicial utiliza la primera tirada comercial a modo de test de mercado. Al no resignarse a la rotura de existencias y ajustar el volumen de producción a la demanda constatada, la empresa neutraliza tanto las ventas perdidas como el riesgo de acumular inventario no deseado. Es un caso muy ilustrativo para tener en cuenta al evaluar el diseño del comercio de productos aleatorios.

DIAGRAMAEstrategias de colaboración: del producto físico a la experiencia

Modelo de producto físico y demanda coleccionista

  • Alianzas en gran consumo (Calbee x Chiikawa, Mos Burger x Haikyu!!) para dinamizar el punto de venta diario.
  • Mecanismos de protección de inventario mediante producción bajo pedido (BEAMS x Hypnosis Mic, Chiikawa x Sanrio).
  • Cruce de audiencias históricas mediante licencias consagradas (Yu-Gi-Oh! x Sanrio).

Modelo experiencial, de movilidad y entornos inmersivos

  • Conversión del transporte público en soporte publicitario activo con contenido exclusivo (S.RIDE x Demon Slayer).
  • Despliegue de eventos virtuales e interactivos en cines internacionales de 40 ciudades (ENHYPEN en VR a 12K).
  • Integración de realidad extendida (XR) en hostelería y turismo regional (Hotel Mikazuki y ciudad de Yokosuka).

Fuente: Resumen del artículo por The Oshi Lab

Taxis y festividades regionales convertidos en escenarios para el oshikatsu

S.RIDE x Demon Slayer (Kimetsu no Yaiba): ocho taxis rotulados emiten anuncios con las voces originales del elenco

Con motivo del estreno del largometraje Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba - The Movie: Mugen Castle Arc - Parte 1, el 8 de julio comenzó una colaboración con el servicio de reserva de taxis S.RIDE. Un total de ocho vehículos decorados integralmente con ilustraciones de Tanjiro Kamado y los Pilares recorrieron los 23 distritos centrales de Tokio, además de las zonas de Musashino y Mitaka. Quienes utilizaron la aplicación pudieron localizar los vehículos sobre el mapa gracias a iconos personalizados de los personajes y solicitar su recogida. En las pantallas multimedia traseras de los automóviles se emitieron mensajes publicitarios exclusivos con las voces de cuatro actores de doblaje, entre ellos Natsuki Hanae (GAME Watch (en japonés)).

Nota del laboratorio: Este proyecto transforma la carrocería de un medio de transporte cotidiano en una plataforma publicitaria de impacto temporal. Aprovechar el tiempo pasivo del trayecto para emitir anuncios sonoros con los actores de voz convierte el propio acto del desplazamiento en una experiencia de contenido para los fanáticos.

Festival Aomori Nebuta x Golden Kamuy: colaboración con el clásico snack regional «Igirisu Toast»

Se anunció una colaboración oficial entre Golden Kamuy y el célebre festival de verano Aomori Nebuta Matsuri, que tiene lugar del 2 al 7 de agosto. Esta iniciativa representa la tercera edición de sus alianzas con festividades tradicionales japonesas. En las ilustraciones preparadas para el evento, los protagonistas visten el atuendo característico de los danzantes (haneto). Asimismo, se anticipó la apertura de una tienda efímera (pop-up shop) a partir del 2 de agosto en el complejo turístico y comercial ASPAM de la prefectura de Aomori. Como complemento local, el 29 de julio se comercializará una edición colaborativa de «Igirisu Toast», un popular pan dulce emblemático de la región (Anime! Anime! (en japonés)).

Nota del laboratorio: Hacer coincidir los lanzamientos de artículos con la ventana temporal de una festividad tradicional maximiza la notoriedad de ambas partes. Resulta especialmente acertado ofrecer a aquellos simpatizantes que no pueden viajar al festival la posibilidad de adquirir un producto tradicional de la zona como recuerdo limitado propio de esas fechas.

La tecnología acerca los conciertos lejanos y el atractivo de las regiones

ENHYPEN: concierto en realidad virtual y resolución 12K en cines de unas 40 ciudades del mundo, incluidas cuatro de Japón

El grupo musical ENHYPEN anunció su primera gira de conciertos en realidad virtual, titulada «ENHYPEN VR CONCERT: IMMERSION». Se anunció su estreno a partir del 8 de agosto en aproximadamente 40 ciudades de todo el mundo, incluyendo cuatro zonas de Japón (Tokio, Osaka, Aichi y Fukuoka). La experiencia se concibió con imágenes en ultra alta definición de 12K y un sistema de sonido envolvente de 7.1 canales para maximizar la inmersión sensorial. Mediante visores con seguimiento de las manos de los espectadores, los asistentes podían realizar acciones interactivas como agitar sus barras luminosas (lightsticks). La organizadora HYBE JAPAN ya había obtenido un índice de satisfacción del 99,5 % en la experiencia VR desarrollada en 2024 para el grupo TOMORROW X TOGETHER. Las entradas se pusieron a la venta a un precio de 4.400 yenes con asiento reservado (5.000 yenes exclusivamente en el complejo 109 Cinemas Premium Shinjuku) (Mogura VR (en japonés)).

Nota del laboratorio: Escoger las salas de cine como recinto de exhibición aprovecha una infraestructura de proyección consolidada y sortea el límite de aforo físico de los estadios. Además, una entrada a 4.400 yenes resulta sensiblemente más accesible que el coste de viajar a un concierto presencial, permitiendo la asistencia de seguidores que residen lejos de las grandes capitales.

holo Indie: Hololive convierte los videojuegos derivados de sus fans en una marca oficial

Cover Corporation, la entidad gestora de la agencia de VTubers Hololive Production, ha consolidado su división editorial de videojuegos derivados creados por aficionados, denominada «holo Indie». Desde su lanzamiento en noviembre de 2023 hasta julio de 2025, la marca ha publicado una treintena de títulos, acumulando obras que superan las 5.000 valoraciones en la tienda de Steam. La gestión operativa recae en su subsidiaria CCMC Inc. A través de este programa de apoyo a creadores, los desarrolladores independientes pueden monetizar formalmente sus creaciones. Históricamente, las producciones no oficiales de los seguidores carecían de vías seguras de ingresos, lo que amenazaba la continuidad de su actividad creadora. holo Indie nació precisamente con la misión de solucionar este problema de fondo (Mogura VR (en japonés)).

Nota del laboratorio: Cover ha logrado transformar un ecosistema de videojuegos no oficiales en un modelo económico viable mediante su legitimación bajo un sello corporativo. El catálogo de unos 30 títulos avala el acierto de no reprimir la creatividad de la comunidad y optar, en su lugar, por ampararla bajo un marco institucional seguro. Es un aprendizaje estratégico de enorme valor para cualquier titular de propiedades intelectuales.

Hotel Mikazuki x XR y la ciudad de Yokosuka x AR: el sector hotelero y la dinamización urbana adoptan la realidad extendida

El complejo turístico Hotel Mikazuki anunció la celebración de «Mirai x Sengoku Fes», una propuesta de realidad extendida (XR) por tiempo limitado en su recinto Omatsuri Land, programada del 19 de julio al 31 de agosto. Se anunció que los visitantes podrían experimentar dos títulos de acción y disparos en realidad mixta con visores Meta Quest 3 (Mogura VR (en japonés)). En el sector público, la ciudad de Yokosuka incorporó a su proyecto «Metaverse Yokosuka» una función en la aplicación móvil flah que permite probarse virtualmente mediante realidad aumentada sus reconocidas chaquetas bordadas sukajan. Los archivos con el modelado en 3D de estas prendas superaban ya las 50.000 descargas acumuladas (Mogura VR (en japonés)).

Nota del laboratorio: El directo musical, la industria hotelera y la gestión municipal coincidieron en la misma semana en el empleo de herramientas de realidad extendida. El denominador común de estas iniciativas es su propósito de acercar parte de la experiencia a personas que se encuentran a distancia o no pueden personarse en las instalaciones. Al mismo tiempo, el abaratamiento de los dispositivos técnicos facilita que este tipo de tecnologías se incorporen con agilidad a convocatorias estacionales.

Reflexión de la semana

Esta semana ha demostrado cómo las colaboraciones comerciales han dado el salto desde el objeto estático hacia los elementos en movimiento y los espacios transitados.

Desde los rótulos en taxis hasta las jornadas tecnológicas en complejos hoteleros o los probadores virtuales en municipios turísticos, la propia experiencia inmersiva se ha erigido en el producto principal, a diferencia de lo que ocurría con la venta clásica de recuerdos. Por otra parte, la gran demanda de la unión entre Chiikawa y Sanrio o la preventa de Yu-Gi-Oh! evidencian que el coleccionismo físico mantiene un atractivo incuestionable. De cara al futuro, las marcas necesitarán aprender a alternar con flexibilidad entre el diseño de experiencias y la comercialización de bienes tangibles.

Asimismo, la cota de 350 millones de usuarios activos en Threads evidencia que los espacios de encuentro de las comunidades de seguidores están permeando en las propias infraestructuras sociales. Comprender en qué canales se concentran los admiradores y con qué nivel de entusiasmo interactúan es vital; los movimientos observados en estos días servirán de referencia si se analizan junto con los principios de diseño del marketing de oshikatsu.


Noticias semanales de oshikatsu recopila cada semana las novedades más destacadas en la intersección entre la cultura fan y los negocios. Pueden consultar los números anteriores en la categoría Oshikatsu x Noticias.