¿Qué es el nijisousaku (creación derivada)? Significado, dōjinshi, reglas y etiqueta [Glosario oshikatsu]

Seguramente alguna vez, al disfrutar de una obra que te encanta, has pensado: «Me gustaría dibujar o escribir a este personaje en otra escena distinta». En este artículo presentamos el significado de nijisousaku (二次創作, creación derivada o fan works), el vocabulario relacionado con el mundo dōjin, el trasfondo de esta cultura, así como las guías oficiales y las normas de convivencia que conviene conocer antes de publicar tus propias obras.

El significado de nijisousaku (creación derivada)

El nijisousaku (creación derivada) consiste en que los fans realicen nuevas creaciones tomando como base los personajes o la visión del mundo de una obra ya existente (la obra original o creación primaria, llamada ichijisousaku). Los formatos son sumamente variados y abarcan desde novelas, mangas, ilustraciones, cosplay y videos editados (conocidos como MAD), hasta la edición y transformación de recortes de video (kirinuki).

Vocabulario en torno a la cultura dōjin

Ejemplos de uso

• «Con la publicación del último capítulo de la obra original, las creaciones derivadas están aumentando de golpe».
• «Hice mi primer dōjinshi. Qué felicidad sentir que este libro existe en el mundo».
• «Me gusta tanto la creación derivada y la interpretación de esa persona que cambió mi forma de leer la obra original».
• «Después de leer a fondo las guías oficiales, por fin pude empezar a publicar mis creaciones con tranquilidad».

Origen y expansión de la cultura

El origen de la creación derivada se encuentra en la cultura dōjin, donde personas con gustos afines elaboraban sus propios libros para compartirlos dentro de su círculo de compañeros. A medida que se fueron organizando eventos de venta directa que ofrecían un «espacio físico» de encuentro, creció el número de personas que se sumaban a crear. Más tarde, con la llegada de internet y las plataformas de publicación, se volvió posible compartir una obra con personas de todo el mundo el mismo día en que se terminaba de dibujar o escribir.

1. 01Círculos entre afinesElaboración artesanal de libros propios para compartirlos entre compañeros con los mismos gustos.
2. 02Eventos de venta directaConsolidación de espacios presenciales como el Comiket que multiplicaron la participación creativa.
3. 03Internet y plataformasPublicación inmediata y alcance global el mismo día en que se crea la obra.
4. 04Lectura profunda del canonObras que exploran lo no dicho entre líneas y enriquecen la forma de leer el original.

Fuente: Resumen del artículo por The Oshi Lab

La creación derivada no es una mera imitación. Quienes escriben o dibujan leen entre líneas en la obra original y profundizan en preguntas como «¿qué hicieron ellos dos después de esta escena?» o «¿qué estaba pensando realmente detrás de aquella decisión?». Lo que da vida a la creación derivada es una lectura e interpretación profunda de la obra original. Precisamente por eso, las mejores obras derivadas tienen una fuerza capaz de «cambiar la manera en que leemos la obra original».

El lugar de la creación derivada: entre la zona gris y las guías oficiales

En Japón, crear y publicar obras que utilicen expresión protegida de una obra original requiere, en principio, permiso del titular, salvo las excepciones legales aplicables. La tolerancia tácita de algunos titulares no equivale a una autorización. En los últimos años se ha consolidado la tendencia de que las empresas publiquen «guías de creación derivada» (nijisousaku gaidorain) para dejar claro el ámbito permitido (ausencia de fines de lucro, formas de distribución y elementos prohibidos).

La publicación de estas guías aporta ventajas para ambas partes. Los fans pueden conocer con certeza el límite de «hasta dónde se puede crear con tranquilidad». Por su parte, los titulares de los derechos pueden mantener vivo el entusiasmo creativo de los fans mientras trazan una línea clara únicamente frente a los usos que dañan la marca. La cultura de las guías oficiales ha transformado aquel equilibrio inestable de la tolerancia silenciosa en una relación de coexistencia expresada por escrito.

Beneficios para los fans

• Conocen con claridad los límites seguros para crear con tranquilidad
• Comprenden las condiciones sobre lucro, distribución y prohibiciones
• Pueden sostener y alimentar el entusiasmo de la comunidad

Beneficios para los titulares (IP)

• Mantienen viva la actividad y el entusiasmo creativo del fandom
• Trazan límites claros frente a usos que perjudican la marca
• Crean un ecosistema donde los propios fans generan contenido e interés

Fuente: Resumen del artículo por The Oshi Lab

Las normas básicas de etiqueta por parte de los fans son las siguientes:

1. Revisar las guías de la obra original o fuente oficial (y seguirlas sin falta en caso de que existan).
2. Evitar expresiones o diseños que puedan confundirse con productos oficiales (hacer artículos con apariencia de «mercancía oficial» entra en el terreno de lo prohibido).
3. Respetar la separación de espacios o zoning (tener consideración hacia los contenidos sensibles o jirai y las restricciones de edad, además de practicar la cultura de evitar las búsquedas abiertas (kensakuyoke)).
4. Guardarse para uno mismo las diferencias de interpretación (kaishakuchigai) respecto a las creaciones derivadas de otras personas.

La separación de espacios (zoning) como «técnica para proteger la cultura»

En el universo de la creación derivada se han desarrollado de forma muy sofisticada diversos recursos para que las obras sean vistas únicamente por quienes desean verlas y no lleguen a los ojos de quienes prefieren evitarlas. Entre estas prácticas se incluyen el etiquetado adecuado, las advertencias previas, los métodos para eludir búsquedas generales y la publicación mediante cuentas privadas con candado. Estas medidas no son señal de culpa o vergüenza, sino una sabiduría colectiva para que convivan gustos diversos, además de una muestra de respeto para no causar molestias a la obra original ni a sus responsables oficiales. Al iniciarse en la creación derivada, vale la pena cuidar este arte de la convivencia y separación de espacios tanto como la propia técnica artística.

Malentendidos frecuentes

• Los creadores de obras derivadas no tienen una baja conciencia sobre los derechos de autor: Al contrario, es una cultura donde abundan las personas muy sensibles a los límites y que leen detenidamente las guías oficiales.
• La ausencia de una guía oficial no equivale a una autorización: Si el uso requiere permiso, debe obtenerse aunque no exista una guía.
• La relación con las cuentas oficiales depende de cada comunidad: Algunas evitan mostrarles sus creaciones; otras utilizan etiquetas de fan art previstas por los propios titulares. Sigue las pautas aplicables.

Nota de The Oshi Lab: la creación derivada no es una amenaza, sino un ecosistema

La creación derivada no es una amenaza para una propiedad intelectual (IP), sino un ecosistema. Las creaciones de los fans mantienen vivo el entusiasmo de la comunidad y también sirven como puerta de entrada para que nuevas personas descubran la obra original (como ocurre cuando alguien dice «empecé a seguir la obra original gracias a aquel dibujo»). En ocasiones, de este ámbito llegan incluso a surgir autores profesionales. La publicación de guías oficiales ha resultado ser un mecanismo de equilibrio extraordinario que permite aprovechar la creatividad de los fans mientras se protegen los derechos de la obra. El grado de madurez en la gestión de una propiedad intelectual se refleja mejor que en ningún otro aspecto en la forma en que trata las creaciones de sus fans.

Las implicaciones para la gestión de comunidades también son claras. En una comunidad donde brota la creación de los fans, el entusiasmo se mantiene vivo incluso cuando se interrumpe temporalmente el lanzamiento de contenido oficial, ya que los propios fans se convierten en fuente de contenido. Que los titulares de una propiedad intelectual dejen en la obra «espacios en blanco que den ganas de dibujar o escribir» (relaciones entre personajes en las que apetece profundizar o detalles del mundo abiertos a la imaginación) es un diseño estratégico para prolongar la vida útil del fandom. Las propiedades intelectuales que reúnen estos dos elementos —reglas claras por escrito y espacio para la imaginación creativa— son las que reciben el cariño del público durante mucho tiempo.

Términos relacionados

Comiket / Coupling (emparejamientos) / Diferencia de interpretación (kaishakuchigai) / Jirai y autoprotección (jiei)