Historia

Crónica del oshikatsu 1988: el CD supera al vinilo, Dragon Quest III, Mi vecino Totoro y Anpanman

El 10 de febrero de 1988 salió a la venta el juego de rol para la consola Famicom Dragon Quest III: Soshite Densetsu e… (Dragon Quest III: Y hacia la leyenda…), convirtiéndose en un fenómeno social con filas de más de 10 000 personas frente a las grandes tiendas minoristas. En marzo abrió sus puertas el Tokyo Dome, el primer estadio cubierto para todo tipo de clima en Japón, donde espectáculos como los conciertos de disolución de la banda BOØWY (LAST GIGS) y el recital de regreso de Misora Hibari congregaron a públicos del orden de las 50 000 personas.

Ese mismo año, la producción nacional de discos compactos (CD) superó por primera vez en unidades a la de los discos de vinilo analógicos, y llegaron a las tiendas los sencillos en CD de 8 centímetros de diámetro, conocidos popularmente como tanzaku CD por su estuche alargado de cartón. En este recorrido por 1988 (año 63 de la era Showa), exploramos una época en la que el grupo Hikaru GENJI acaparó los tres primeros puestos anuales de las listas Oricon, se estrenaron en cines películas como Mi vecino Totoro y AKIRA, y comenzó la emisión televisiva del anime Soreike! Anpanman (¡Vamos! Anpanman).

Más de 10 000 personas hacen fila en el lanzamiento de Dragon Quest III

El 10 de febrero, la compañía Enix lanzó al mercado el juego de rol para Famicom Dragon Quest III: Soshite Densetsu e…. Desde la noche anterior, numerosos aficionados que acamparon durante la madrugada se habían congregado frente a una gran tienda de electrodomésticos y electrónica en el barrio tokiota de Ikebukuro. En la mañana del lanzamiento, la fila superaba las 10 000 personas y se extendía a lo largo de entre 1 y 2 kilómetros, lo que obligó a desplegar agentes de policía para organizar a la multitud. Nihon Keizai Shimbun (en japonés)

Como el día de salida cayó en miércoles —un día lectivo entre semana—, se sucedieron los casos de estudiantes de primaria, secundaria y bachillerato que faltaron a clase para ponerse en la fila. Asimismo, los programas informativos de televisión cubrieron ampliamente la polémica práctica de las «ventas condicionadas» (dakki-awase hanbai), mediante la cual algunos comercios obligaban a comprar el esperado título en paquete junto con otros juegos poco populares. La distribución nacional alcanzó aproximadamente los 3,8 millones de copias, marcando el instante en que la fecha de lanzamiento de un videojuego nuevo se transformó en un acontecimiento masivo capaz de movilizar simultáneamente a decenas de miles de seguidores.

En la ilustración de la caja de Dragon Quest III no aparece un único héroe solitario, sino un grupo de varios aventureros. Al compararla con el diseño de la primera entrega de la saga, se percibe con mucha más fuerza la impresión de una obra centrada en viajar acompañado por compañeros de aventura. A continuación se muestra el empaque original de la versión para Famicom lanzada en 1988.

Caja de la versión para Famicom de Dragon Quest III
Cita de imagen: Dragon Quest III (versión Famicom de 1988) (en japonés)
Enix (actualmente Square Enix) / Imagen: Nintendo

Inauguración del Tokyo Dome: actuaciones de BOØWY, Misora Hibari y estrellas internacionales

El 17 de marzo, en el terreno colindante al antiguo estadio Korakuen, abrió sus puertas el Tokyo Dome (apodado «BIG EGG»), el primer estadio multiusos cubierto para todo tipo de clima en Japón. Además de ser la sede del equipo de béisbol profesional Yomiuri Giants, se convirtió de inmediato en el recinto de conciertos más grande del país, capaz de albergar a unas 50 000 personas sin verse afectado por las condiciones meteorológicas. Nihon Keizai Shimbun (en japonés)

Apenas unos días después de la inauguración, Mick Jagger ofreció conciertos el 22 y 23 de marzo, y la banda japonesa HOUND DOG actuó el 28 de marzo. A continuación, los días 4 y 5 de abril, se celebraron los conciertos de disolución de BOØWY, titulados «LAST GIGS». El 11 de abril tuvo lugar el recital de regreso a los escenarios de la legendaria cantante Misora Hibari, conocido como el «Concierto del Fénix» (Fushichō Concert). Para cerrar el año, en diciembre, Michael Jackson ofreció un total de nueve conciertos en el Tokyo Dome durante su gira por Japón. Registro de actuaciones del Tokyo Dome (en japonés)

Para BOØWY, que había anunciado su separación en la Nochebuena del año anterior, «LAST GIGS» representaba su último escenario. Las cerca de 100 000 entradas disponibles para las dos jornadas se agotaron en tan solo 10 minutos tras ponerse a la venta, y la avalancha de llamadas telefónicas para reservar boletos llegó a colapsar las líneas telefónicas del distrito especial de Bunkyo, en Tokio. El álbum en directo “LAST GIGS”, publicado en mayo, se convirtió en un éxito de ventas millonario (million seller). De este modo, los fans de todo el país que no habían conseguido entrar al recinto pudieron escuchar una y otra vez aquella última actuación. Re:minder (en japonés) / BARKS (en japonés)

El álbum LAST GIGS COMPLETE, lanzado en 2008, recopila grabaciones seleccionadas de aquellas actuaciones de 1988. A continuación se muestra la portada de esta edición en vivo, compilada años más tarde para volver a escuchar el concierto completo.

BOØWY «LAST GIGS COMPLETE» (concierto de 1988, lanzamiento de 2008)
Cita de imagen: BOØWY «LAST GIGS COMPLETE» (concierto de 1988, lanzamiento de 2008) (en japonés)
Sitio web oficial de BOØWY

El 18 de marzo, al día siguiente de la apertura del recinto, se disputó un partido de pretemporada entre los Yomiuri Giants y los Hanshin Tigers. Tras la ceremonia del lanzamiento inicial, el exlanzador de los Giants Suguru Egawa, quien se había retirado del deporte activo el año anterior, subió por sorpresa al montículo. Allí protagonizó un duelo real a un solo lanzamiento frente a su histórico rival de los Hanshin Tigers, Masayuki Kakefu. Nihon Keizai Shimbun (en japonés)

DIAGRAMAHitos culturales y grandes eventos en el Japón de 1988
  1. Lanzamiento de Dragon Quest IIIMás de 10 000 personas hacen fila en Ikebukuro y se distribuyen unos 3,8 millones de copias en Japón.
  2. Aparición del sencillo en CD de 8 cmSale a la venta a 1000 yenes en estuche vertical de cartón, impulsando el relevo del disco EP.
  3. Inauguración del Tokyo Dome y conciertos históricosAbre el 17 de marzo; actúan Mick Jagger, HOUND DOG, BOØWY (4 y 5 de abril) y Misora Hibari (11 de abril).
  4. Estreno de Mi vecino Totoro y La tumba de las luciérnagasPrograma doble de Studio Ghibli dirigido por Hayao Miyazaki e Isao Takahata.
  5. Comic Market 34 en HarumiRegresa a Harumi durante dos días con 9200 círculos participantes y 70 000 asistentes acumulados.
  6. Inicio de la emisión de Soreike! AnpanmanComienza en televisión el anime basado en la obra original de Takashi Yanase.

Fuente: Resumen del artículo por The Oshi Lab

La producción de discos compactos (CD) supera a la de discos de vinilo

Según las estadísticas de producción nacional de la Asociación de la Industria Discográfica de Japón (RIAJ), hasta 1987 el volumen total de fabricación de discos analógicos de vinilo —incluidos los discos sencillos EP— seguía superando al de los CD. En 1988 esa proporción se invirtió por completo, y el número de unidades producidas en formato CD dejó muy atrás al de los discos analógicos.

Año 1987

Vinilo analógico: aprox. 74 millones de unidades
CD: aprox. 64,99 millones de unidades

Predominaban los discos analógicos

Año 1988

Vinilo analógico: aprox. 39,46 millones de unidades
CD: aprox. 115,54 millones de unidades

Los CD pasaron a ser mayoritarios

El 21 de febrero de ese año salieron al mercado los «sencillos en CD» de 8 centímetros de diámetro (8cm CD), presentados en un estuche de cartón alargado vertical y vendidos a un precio de 1000 yenes por unidad. Gracias a este formato, los consumidores ya no solo compraban álbumes completos en disco compacto, sino que también podían adquirir en CD los nuevos sencillos de sus idols favoritos. Esto selló de manera definitiva la transición desde el tradicional disco sencillo de vinilo con agujero grande central (donut-ban o disco EP) hacia el CD. Asociación de la Industria Discográfica de Japón: Producción por formato (en japonés) / Evolución de los discos analógicos (en japonés)

DIAGRAMAEvolución del mercado físico y del consumo musical entre 1987 y 1988

Escenario en 1987

  • Producción de vinilo analógico de unos 74 millones de unidades
  • Producción de CD de unos 64,99 millones de unidades
  • El formato analógico (incluidos los discos EP) aún mantenía la mayoría en volumen

Transformación en 1988

  • Producción de vinilo analógico reducida a unos 39,46 millones de unidades
  • Producción de CD disparada hasta unos 115,54 millones de unidades
  • Lanzamiento del sencillo en CD de 8 cm a 1000 yenes el 21 de febrero

Fuente: Resumen del artículo por The Oshi Lab

Hikaru GENJI gana el Japan Record Award y Kyosuke Himuro es premiado por su álbum en solitario

El grupo Hikaru GENJI, que había debutado en agosto del año anterior, dominó por completo las listas musicales de 1988. En la clasificación anual de sencillos de Oricon, sus temas «Paradise Ginga», «Glass no Jūdai» y «Diamond Hurricane» acapararon del primer al tercer puesto. Además, «Paradise Ginga», publicado el 9 de marzo, se alzó a finales de año con el máximo galardón en la 30.ª edición de los Japan Record Awards, convirtiéndose en el primer grupo masculino de idols en lograr este gran premio. Asociación de Compositores de Japón (en japonés)

En esa misma edición del certamen, el Premio al Mejor Álbum (Album Taishō) fue otorgado a FLOWERS for ALGERNON, el primer disco en solitario de Kyosuke Himuro. Se trataba de la obra que Himuro presentó tras poner fin a las actividades de BOØWY en abril y realizar su debut como solista en julio con el sencillo «ANGEL». Registro de premiados de la misma asociación (en japonés)

Por su parte, el Premio al Mejor Artista Revelación recayó en «DAYBREAK», de Otokogumi, una agrupación que debutó con formato de banda de rock. Asimismo, entre los distinguidos con el Premio a los Nuevos Artistas de ese año figuró también la banda BUCK-TICK.

Conciertos en auditorios de Princess Princess y el surgimiento de nuevas bandas

El grupo femenino de cinco integrantes Princess Princess ofreció un concierto en solitario en el auditorio Shibuya Public Hall (Shibuya Kōkaidō) el 17 de abril. Con canciones como «19 GROWING UP» y «GO AWAY BOY», la banda fue ampliando progresivamente su poder de convocatoria en directo. Poco después, en enero de 1989, lograron hacer realidad el primer concierto en el histórico Nippon Budokan protagonizado íntegramente por una banda femenina (girls band). Sony Music (en japonés)

En la escena independiente (indies), acaparó una gran atención la banda de rock X (posteriormente conocida como X JAPAN), liderada por YOSHIKI. En abril publicaron el álbum Vanishing Vision a través de su propio sello independiente, Extasy Records, registrando un volumen de ventas inusualmente alto para una producción fuera de las grandes discográficas. Mientras tanto, en la ciudad de Hakodate (Hokkaido), los entonces estudiantes de bachillerato TAKURO y TERU formaron el núcleo inicial de la banda GLAY. Y en septiembre también hizo su debut el dúo B’z, integrado por el guitarrista Takahiro Matsumoto y el vocalista Koshi Inaba. Historia de Extasy Records (en japonés) / Biografía de GLAY (en japonés)

El Comiket se celebra durante dos días en Harumi y aumenta el número de círculos expositores

Durante dos jornadas, los días 13 y 14 de agosto, se celebró el Comic Market 34 (Comiket 34) en el Recinto Ferial Internacional de Tokio, ubicado en la zona de Harumi. Los registros oficiales contabilizan un total de 9200 círculos participantes entre ambos días y una asistencia acumulada de 70 000 personas. Comité Preparatorio del Comic Market (en japonés)

En la edición de invierno del año anterior (C33), más de 3000 círculos habían quedado excluidos en el sorteo debido a la falta de espacio en el recinto. El regreso a Harumi con un formato de dos días en el C34 de verano permitió que muchos más grupos creadores pudieran distribuir sus publicaciones autopublicadas (dōjinshi). Sin embargo, también pasó a la historia oral entre los aficionados el calor extremo que se vivió en los pabellones de Harumi en pleno agosto, donde el aire acondicionado no daba abasto y la condensación llegó a formar niebla dentro del recinto.

Estreno de Mi vecino Totoro e inicio de la emisión de Anpanman

El 16 de abril se estrenaron en cines, en función doble, dos largometrajes producidos por Studio Ghibli: Mi vecino Totoro (Tonari no Totoro, dirigido por Hayao Miyazaki) y La tumba de las luciérnagas (Hotaru no Haka, dirigido por Isao Takahata). Con el paso del tiempo, gracias a sus pases por televisión tras el estreno en salas y a la difusión de muñecos de peluche y ediciones en video doméstico, Totoro se consolidó como un personaje querido a través de distintas generaciones. En julio también llegó a los cines la película de animación AKIRA, dirigida por Katsuhiro Otomo, cuyo minucioso trabajo de dibujo e ilustración causó un profundo impacto entre creadores tanto de Japón como del extranjero. ORICON NEWS: Entrevista al director Isao Takahata (en japonés)

En la célebre escena bajo la lluvia de Mi vecino Totoro, los niños y el gran Totoro aguardan juntos uno al lado del otro sosteniendo sus paraguas. Al mostrar la diferencia de estatura dentro de un mismo encuadre, la imagen transmite con claridad la cercanía y la escala entre esta criatura misteriosa y las niñas.

Satsuki y Mei esperando el autobús bajo la lluvia junto a Totoro
Imagen: Mi vecino Totoro (fotograma de la película) (en japonés)
© 1988 Hayao Miyazaki/Studio Ghibli

Por su parte, la imagen promocional de AKIRA muestra la icónica motocicleta roja y a su protagonista de pie junto a ella. El nivel de detalle abarca desde las superficies curvas de la máquina hasta la tonalidad del asfalto, otorgando al vehículo que recorre la metrópolis una presencia visual imponente.

AKIRA (película de 1988)
Cita de imagen: AKIRA (película de 1988) (en japonés)
©1988 MASH ROOM / AKIRA COMMITTEE

En el ámbito de la animación televisiva, en abril comenzaron a emitirse Mashin Eiyūden Wataru y Yoroiden Samurai Troopers (Los Cinco Samuráis), mientras que el 3 de octubre inició sus transmisiones Soreike! Anpanman (¡Vamos! Anpanman), basada en la obra original de Takashi Yanase. Samurai Troopers cosechó un respaldo abrumador entre el público femenino aficionado al anime, un fenómeno que desembocó en la enorme popularidad de «NG5», el grupo musical formado por los actores de voz de la serie. Sunrise World (en japonés) / Sitio oficial de Anpanman (en japonés)

Principales acontecimientos del año

Cronología del oshikatsu en 1988

Premios a las Nuevas Palabras y Expresiones de Moda del año

Premios a las Nuevas Palabras y Expresiones de Moda de 1988

En la categoría de expresiones de moda de los premios anuales Shingo Ryūkōgo Taishō, la Medalla de Oro fue para la frase «Koyoi wa koko made ni (itashitō gozarimasuru)» («Por esta noche, dejémoslo aquí [si les parece bien]»). Esta fórmula de cortesía clásica era pronunciada cada semana por la actriz Ayako Wakao en la narración de cierre de Takeda Shingen, el drama histórico anual (taiga drama) de la cadena pública NHK protagonizado por Kiichi Nakai. Jiyū Kokuminsha: Palabras premiadas en la 5.ª edición (en japonés)

Asimismo, el Premio Popular (Taishū-shō) distinguió el término «Controversia Agnes» (Agnes ronsō). La expresión hacía referencia al intenso debate público que se suscitó en torno a las madres trabajadoras y a cómo debían ser los entornos laborales después de que la cantante Agnes Chan acudiera a sus lugares de trabajo, como los estudios de televisión, acompañada de su bebé lactante. Broadcast Programming Center of Japan (Biblioteca de Radiodifusión): Programas de la época (en japonés)

El siguiente capítulo de nuestra serie, dedicado a 1989, aborda el año en que Japón vivió el cambio de era imperial de Showa a Heisei. En él recorreremos la expansión del fenómeno de las bandas de rock (band boom), el nacimiento de nuevos programas musicales de televisión y la irrupción de la consola portátil Game Boy.

Preguntas frecuentes

¿Cómo se podría resumir en pocas palabras el oshikatsu (las actividades de apoyo a los ídolos y obras favoritas) de 1988?

Fue un año en el que multitudes de fans se congregaron para el lanzamiento de nuevos videojuegos y para asistir a conciertos en grandes recintos. El día en que salió a la venta Dragon Quest III se formaron largas filas. Además, en marzo se inauguró el estadio Tokyo Dome, lo que permitió celebrar espectáculos con decenas de miles de asistentes.

¿Qué magnitud alcanzaron las filas para comprar Dragon Quest III?

El día de su lanzamiento, el 10 de febrero de 1988, más de 10 000 personas —incluidas quienes pasaron la noche a la intemperie— hicieron fila frente a una gran tienda de electrónica en Ikebukuro. La cola llegó a medir entre 1 y 2 kilómetros y la policía tuvo que intervenir para mantener el orden. Se calcula que los envíos dentro de Japón alcanzaron los 3,8 millones de copias.

¿Qué conciertos se celebraron en el Tokyo Dome durante el año de su inauguración?

Tras abrir sus puertas el 17 de marzo, Mick Jagger actuó los días 22 y 23 de marzo, seguido por HOUND DOG el 28 de marzo. El 4 y 5 de abril tuvo lugar el concierto de despedida de BOØWY, «LAST GIGS», y el 11 de abril se celebró el recital de regreso de Misora Hibari, titulado «Concierto del Fénix» (Fushichō Concert).

¿Quiénes ganaron los Japan Record Awards en 1988?

El Gran Premio fue para «Paradise Ginga» de Hikaru GENJI, la primera vez que un grupo masculino de idols obtenía este máximo galardón. El Premio al Mejor Álbum recayó en FLOWERS for ALGERNON, de Kyosuke Himuro. El Premio a la Mejor Interpretación Vocal fue para Chiyoko Shimakura por «Jinsei Iroiro», y el Premio al Mejor Artista Revelación lo ganó Otokogumi con «DAYBREAK».

¿Cuál fue la escala del Comic Market en 1988?

Los días 13 y 14 de agosto se celebró el Comic Market 34 en el Recinto Ferial Internacional de Tokio, en Harumi. Según la cronología oficial del evento, asistieron un total acumulado de 70 000 participantes durante las dos jornadas y se reunieron 9200 círculos creadores. Esto supuso un gran incremento frente a los 60 000 asistentes y 4400 círculos del Comic Market 32 del año anterior.

¿Cómo se mantenían conectados los fans en 1988?

Los canales principales eran los boletines impresos de los clubes de fans, las cartas de admiradores, las postales enviadas a programas de radio y las secciones de lectores en las revistas. Aunque el año anterior habían comenzado a operar redes de comunicación por computadora como NIFTY-Serve, todavía faltaba un poco más de tiempo para que estas tecnologías se utilizaran de forma generalizada en las actividades de los fans.