Crónica del oshikatsu 1994: debut de GLAY, éxitos de Mr.Children, PlayStation y los 210 hits de Ichiro

El año 1994 (año 6 de la era Heisei) fue una etapa en la que «innocent world» de Mr.Children y las canciones producidas por Tetsuya Komuro para artistas como trf y Ryoko Shinohara lograron ventas millonarias una tras otra. En octubre comenzó a emitirse el programa musical de televisión HEY!HEY!HEY! MUSIC CHAMP, presentado por el dúo cómico Downtown, mientras que en la escena del rock las bandas Kuroyume, GLAY y L’Arc〜en〜Ciel dieron el salto a los grandes sellos discográficos (lo que en la industria japonesa se conoce como major debut).

En el ámbito editorial, la revista de manga Weekly Shonen Jump alcanzó su récord histórico de 6,53 millones de ejemplares en circulación y la revista Ribon llegó a su máximo de 2,55 millones, mientras que entre noviembre y diciembre salieron a la venta de forma consecutiva las consolas de videojuegos de nueva generación Sega Saturn y PlayStation. En este recorrido repasamos desde el duelo decisivo en la cima empatada entre los Yomiuri Giants y los Chunichi Dragons —conocido como la «Batalla decisiva del 10.8»— hasta la marca histórica de 210 hits en una sola temporada lograda por primera vez en el béisbol profesional japonés por Ichiro, de los Orix BlueWave.

«innocent world» de Mr.Children, el sonido Komuro y el inicio de HEY!HEY!HEY!

El 1 de junio, la banda Mr.Children (conocida afectuosamente entre los fans como «Misuchiru») lanzó su quinto sencillo, «innocent world». La canción sonó ampliamente como tema promocional de un anuncio de bebidas y consiguió el primer puesto semanal en la lista Oricon por primera vez en la carrera del grupo. En noviembre salió a la venta «Tomorrow never knows», tema principal de la serie dramática de televisión Wakamono no Subete (Todo sobre los jóvenes), que también se convirtió en un enorme éxito al superar los 2 millones de copias vendidas. A finales de año, «innocent world» fue galardonada con el Gran Premio en la 36.ª edición de los Japan Record Awards. Sitio web oficial de Mr.Children (en japonés) / Asociación de Compositores de Japón (en japonés)

La portada de «innocent world» combina fotografías, motivos gráficos en tonos azules y texto en inglés sobre una cubierta de formato alargado vertical. No solo el disco compacto en sí, sino también la portada del envase físico que el comprador tomaba en sus manos expresaba el universo estético de la canción. Se trata del diseño vertical alargado característico de los sencillos en CD de 8 centímetros de aquella época.

Las canciones escritas, compuestas y arregladas por Tetsuya Komuro también dominaron las listas de éxitos. «survival dAnce 〜no no cry more〜» del grupo trf, lanzada en mayo, fue el tema principal del drama televisivo 17-sai -at seventeen- y alcanzó ventas millonarias junto con su siguiente lanzamiento de junio, «BOY MEETS GIRL». Por su parte, «Itoshisa to Setsunasa to Kokorozuyosa to» (El amor, la melancolía y la fortaleza de ánimo), lanzada el 21 de julio bajo el nombre de Ryoko Shinohara with t.komuro, fue el tema principal de la película de animación Street Fighter II MOVIE. En diciembre abrió además sus puertas en el barrio de Roppongi, en Tokio, la macrodiscoteca «velfarre», impulsada por empresas como Avex. Historia corporativa de Avex (en japonés) / Re:minder (en japonés)

En el sencillo en CD de 8 centímetros de Ryoko Shinohara se utilizaron ilustraciones de portada distintas en el anverso y en el reverso. Se ideó así una ingeniosa estrategia para que, en las secciones de anime y videojuegos de las tiendas, los comercios pudieran exponer el disco mostrando hacia afuera la cara con la ilustración de la película. Re:minder (en japonés)

En el anverso, Ryoko Shinohara

Al ver el rostro de la cantante, el público recuerda la canción y los programas en los que ella aparece.

En el reverso, la ilustración de la película

Al ver a los personajes de su videojuego favorito, los fans identifican de inmediato que es el CD del tema principal.

Este sencillo, que logró llegar tanto a los seguidores de la cantante como a los aficionados a la película, alcanzó unas ventas acumuladas de 2,02 millones de copias, estableciendo el récord de la época para una cantante solista femenina. El 17 de octubre comenzó a emitirse además en la cadena Fuji TV el programa musical HEY!HEY!HEY! MUSIC CHAMP, presentado por el dúo cómico Downtown. Su formato, en el que integrantes de bandas y cantantes que rara vez hablaban en televisión mantenían charlas dinámicas y cómicas con los humoristas, cosechó un gran apoyo del público y se convirtió en una nueva puerta de entrada para aficionarse a los artistas. Re:minder (en japonés) / Sitio web oficial de Fuji TV (en japonés)

GLAY, L’Arc〜en〜Ciel y Kuroyume debutan en grandes sellos: de las salas de conciertos a todo el país

Varias bandas que habían desarrollado su actividad en el circuito independiente de salas de conciertos (conocidas en Japón como live houses) dieron el salto a las grandes discográficas una tras otra durante este año. El 9 de febrero, la banda Kuroyume, originaria de Nagoya, debutó en un sello importante con el sencillo «for dear». A continuación, el 25 de mayo, GLAY realizó su debut en un gran sello con el sencillo «RAIN», producido por YOSHIKI, de X JAPAN. Previamente, el 1 de febrero, GLAY había agotado las entradas de su primer concierto en solitario en la histórica sala Meguro Rokumeikan y, en mayo, había lanzado también su álbum independiente Hai to Diamond (Cenizas y diamantes). Yamaha Music Communications (en japonés) / Sitio web oficial de GLAY (en japonés)

La portada de «RAIN», su canción de debut en un gran sello lanzada en mayo de 1994, presenta la imagen de los integrantes del grupo junto con el texto dentro de un marco vertical alargado. Se trata de un diseño en formato de CD de 8 centímetros que transmite la imagen de la banda en el momento de su debut.

1. 1 de febrero

   Primer concierto en solitario (one-man live)

   Celebran una actuación exclusiva de GLAY en la sala Meguro Rokumeikan.

2. 25 de mayo

   Debut en un gran sello con «RAIN»

   Dos días después realizan su primera aparición en el programa televisivo «Music Station».

3. Septiembre a octubre

   Gira nacional de 13 conciertos

   Reúnen a un total de 4.000 personas con la gira «Hai to Diamond TOUR».

Durante el otoño, GLAY recorrió salas de conciertos de todo el país, desde Kioto hasta Hokkaido, con la gira «Hai to Diamond TOUR», congregando a un total de 4.000 asistentes a lo largo de 13 actuaciones. La banda, que fue ampliando su público empezando desde recintos pequeños, crecería hasta el punto de celebrar cinco años más tarde, en 1999, un concierto en solitario en Makuhari capaz de reunir a 200.000 personas en un solo día. Sitio web oficial de GLAY (en japonés) / Registro de conciertos de 1999 (en japonés)

El 1 de julio, L’Arc〜en〜Ciel —que el año anterior había alcanzado el primer puesto en las listas independientes— también hizo su debut en un sello importante con el sencillo en video «Nemuri ni Yosete» (Hacia el sueño). Fue un punto de partida singular que presentaba su universo visual en formato de video antes que en un CD musical, y ese mismo mes lanzaron además su primer álbum en un gran sello, Tierra. ORICON NEWS (en japonés)

1. 9 de febreroKuroyumeDebut en un gran sello con el sencillo «for dear»
2. 25 de mayoGLAYDebut con el sencillo «RAIN», producido por YOSHIKI
3. 1 de julioL'Arc〜en〜CielDebut con el sencillo en video «Nemuri ni Yosete» y el álbum «Tierra» en el mismo mes

Fuente: Resumen del artículo por The Oshi Lab

Radio de madrugada, buscapersonas y nuevos paseos urbanos por «Ura-Harajuku» y Ebisu

El 1 de octubre, GLAY inició el programa nocturno GLAY in FM ROCK KIDS en la emisora de radio FM AIR-G’ de su región natal, Hokkaido. Con una franja de dos horas los sábados de madrugada, fue su primer programa regular, en el que los integrantes se turnaban cada semana como locutores. Así se consolidó entre los fans una forma de apoyo que consistía en escuchar por la radio su manera de hablar natural y cercana —distinta a la de sus actuaciones sobre el escenario— y enviarles mensajes mediante tarjetas postales. Sitio web oficial de GLAY (en japonés)

Para comunicarse con amigos y compañeros de afición, junto con el teléfono fijo se utilizaba intensamente el buscapersonas (conocido popularmente como pokebell). Entre los estudiantes de secundaria y universidad se extendió la cultura de pulsar con gran rapidez los botones de los teléfonos públicos para enviar combinaciones numéricas —como «4649», leída mediante juegos fonéticos de números en japonés como yoroshiku («saludos» o «cuento contigo»)— o caracteres silábicos kana. Asimismo, el 1 de abril entró en vigor el sistema que permitía comprar en propiedad los terminales de telefonía móvil, que hasta entonces solo estaban disponibles en régimen de alquiler, lo que marcó un punto de inflexión que disparó el número de abonados a las comunicaciones móviles. NTT Docomo (en japonés) / Ministerio de Asuntos Internos y Comunicaciones (en japonés)

En cuanto a la moda urbana, en la zona de callejuelas que se adentra desde la avenida Meiji-dori en Harajuku, tras la apertura de la tienda «NOWHERE» el año anterior, se fueron alineando establecimientos como «NEIGHBORHOOD». En estas tiendas, conocidas bajo el nombre de «Ura-Harajuku» (el «Harajuku oculto» o estilo Urahara-kei), los jóvenes formaban colas desde primera hora de la mañana guiándose por la información de las revistas para conseguir camisetas y zapatillas producidas en tiradas muy reducidas. Por otra parte, el 8 de octubre abrió sus puertas el complejo «Ebisu Garden Place» en los antiguos terrenos de la fábrica de cerveza Sapporo, convirtiéndose en un nuevo punto de referencia para pasear por la ciudad equipado con grandes almacenes y hotel; el museo de arte abrió sus instalaciones completas allí en enero de 1995. artscape (en japonés) / Sitio web oficial de Ebisu Garden Place (en japonés)

Sega Saturn y PlayStation: el lanzamiento de dos consolas de nueva generación con 11 días de diferencia

En el terreno de las videoconsolas domésticas, el 22 de noviembre salió a la venta la «Sega Saturn» de Sega. Apenas unos días después, el 3 de diciembre, hizo su aparición la «PlayStation» de Sony Computer Entertainment. Con tan solo 11 días de diferencia, coincidieron en el mercado dos consolas de nueva generación de 32 bits que utilizaban como soporte el CD-ROM de gran capacidad. Gracias a ello, pasó a ser posible disfrutar en el televisor de casa tanto de gráficos poligonales en 3D —presentes también en las máquinas recreativas de los salones arcade— como de secuencias de video de animación. Sega (en japonés) / Sony (en japonés)

En la fotografía de la Sega Saturn se aprecian la consola con su tapa circular para el disco y el mando con cable situados uno junto al otro. Incluso el lugar donde se introduce el software difiere del de las máquinas que funcionaban insertando cartuchos.

La PlayStation original se caracteriza por su tapa circular, su carcasa de color gris y un mando con agarres a izquierda y derecha. Aunque compartía con la Sega Saturn el sistema basado en discos CD-ROM, la forma del mando con el que se manejaba presentaba rasgos propios muy definidos. Así, la personalidad de cada máquina quedaba reflejada también en su aspecto exterior, más allá de lo que pudieran indicar las cifras técnicas de rendimiento.

22 de noviembre
Sega Saturn

Lanzada por Sega. El popular juego de salones recreativos «Virtua Fighter» salió a la venta el mismo día que la consola.

3 de diciembre
PlayStation

Lanzada por Sony Computer Entertainment. Supuso la entrada de Sony en el mercado de las videoconsolas domésticas.

En el momento de su salida al mercado, el precio de la consola fue de 44.800 yenes para la Sega Saturn y de 39.800 yenes para la PlayStation. Ambas compitieron por demostrar su potencia técnica acompañando el lanzamiento del hardware con títulos emblemáticos el mismo día de su estreno: Virtua Fighter en el caso de la Sega Saturn y Ridge Racer en el de la PlayStation. Al mismo tiempo, para la consola Super Famicom (conocida en Occidente como Super Nintendo) salieron a la venta Final Fantasy VI en abril y MOTHER 2: Gyiyg no Gyakushu (EarthBound) en agosto, reuniéndose así grandes obras maestras tanto en las plataformas nuevas como en las veteranas. Sega (en japonés) / Weekly ASCII (en japonés)

La «Batalla decisiva del 10.8» y los 210 hits de Ichiro: ser testigos del resultado de cada partido

En la Liga Central del béisbol profesional japonés, el 8 de octubre los Chunichi Dragons y los Yomiuri Giants se enfrentaron directamente en el Estadio de Nagoya en el último partido de la temporada. Ambos equipos llegaban empatados en el primer puesto tras haber disputado 129 encuentros con un balance idéntico de 69 victorias y 60 derrotas, dando lugar a la primera «Batalla decisiva del 10.8» en la historia del béisbol profesional nipón, en la que el ganador del partido se proclamaría campeón de liga. Los Giants, dirigidos por el entrenador Shigeo Nagashima, movilizaron a sus tres lanzadores estrella —Masaki Saito, Hiromi Makihara y Masumi Kuwata— para alzarse con la victoria y conquistar el título de liga. El índice de audiencia de la retransmisión televisiva en la cadena Fuji TV alcanzó el 48,8 % de los hogares de la región de Kanto, registrando el máximo histórico para un partido oficial de la Liga Central desde que la empresa Video Research comenzó a recopilar estas estadísticas en 1977. Organización de Béisbol Profesional de Japón (en japonés) / Video Research (en japonés)

Por su parte, en la Liga del Pacífico, Ichiro —jugador de 20 años que cumplía su tercera temporada en las filas de los Orix BlueWave— conectó 210 hits en un calendario de 130 partidos. Produjo hits en masa gracias a su estilo propio de bateo, conocido como «bateo de péndulo» (furiko daho), y brilló al coronarse campeón de bateo con un promedio de .385 además de ser elegido Jugador Más Valioso (MVP). Aquella misma primavera, por iniciativa del entrenador Akira Ohgi, acababa de cambiar su nombre registrado como jugador de «Ichiro Suzuki» simplemente a «Ichiro» (escrito en caracteres katakana), y los aficionados acudieron en masa día tras día al estadio de su ciudad sede en Kobe. Organización de Béisbol Profesional de Japón (en japonés) / Number Web (en japonés)

En el sumo profesional, Takanohana consiguió ganar dos torneos consecutivos de forma invicta (zensho yusho) en los torneos de septiembre y noviembre, tras lo cual ascendió a la categoría de 65.º yokozuna (gran campeón) y ya había modificado los caracteres con los que se escribía su nombre de ring antes del torneo de noviembre (pasando de 貴ノ花 a 貴乃花). En el fútbol profesional, durante el segundo año desde la inauguración de la J.League, el Verdy Kawasaki derrotó al Sanfrecce Hiroshima en la final del campeonato y logró proclamarse campeón anual por segundo año consecutivo. Asociación Japonesa de Sumo (en japonés) / J.League (en japonés)

6,53 millones de ejemplares de Jump, 2,55 millones de Ribon y el entusiasmo del Comiket en Harumi

1994 fue también el año en que la tirada de las revistas de manga alcanzó su cumbre histórica. La revista de manga para chicas (shojo) Ribon, publicada por la editorial Shueisha, registró su récord histórico de 2,55 millones de ejemplares con su número de febrero de 1994. La obra Marmalade Boy (La familia crece), de Wataru Yoshizumi, que se publicaba por entregas en dicha revista, fue adaptada al anime de televisión a partir del 13 de marzo en la franja de los domingos a las 8:30 de la mañana en la cadena TV Asahi. Además del romance entre Miki y Yuu —quienes pasan a vivir bajo el mismo techo tras el nuevo matrimonio de sus respectivos padres—, el juguete grabador de voz «Voice Memo» que aparecía en la serie también se convirtió en un gran éxito entre las niñas. Historia de Shueisha (en japonés) / Animate Times (en japonés)

Asimismo, el número combinado 3-4 de 1995 de la revista Weekly Shonen Jump, puesto a la venta en diciembre de 1994, registró 6,53 millones de ejemplares, la cifra más alta de la historia para una revista de manga. Títulos como Dragon Ball, Slam Dunk, YuYu Hakusho y Rurouni Kenshin -Meiji Kenkaku Romantan- (Rurouni Kenshin: El guerrero samurái, cuya serialización había comenzado esa primavera) sostenían el éxito de sus páginas. Comprar el último número en librerías o tiendas de conveniencia cada semana en su día de salida y pasárselo entre amigos para leerlo juntos se había convertido en una escena cotidiana. Historia de Shueisha (en japonés)

En cuanto al Comic Market (Comiket), la feria de compraventa de publicaciones autopublicadas (doujinshi), su edición número 46, celebrada el 7 y 8 de agosto, congregó a unos 16.000 círculos creadores y un total acumulado de 240.000 asistentes en el recinto de Harumi, en Tokio. La edición de verano tuvo lugar en medio de una ola de calor récord, mientras que en la edición número 47, celebrada a finales de diciembre, participaron un total acumulado de 200.000 personas y se lanzó el primer número de la revista informativa Comiket Press. En las salas de cine, la película Heisei Tanuki Gassen Ponpoko (Pompoko), producida por Studio Ghibli y dirigida por Isao Takahata, se situó en el primer puesto anual entre las películas japonesas con unos ingresos de distribución de 2.630 millones de yenes. Los ingresos de distribución (haikyu shunu) eran el indicador estadístico utilizado en aquella época para reflejar la parte de la recaudación de taquilla de los cines que correspondía a las compañías distribuidoras. Comité Preparatorio del Comic Market (en japonés) / Federación de Productores Cinematográficos de Japón (en japonés)

6,53 millones

Tirada récord histórica de la revista Weekly Shonen Jump (número combinado 3-4 de 1995, lanzado en diciembre)

2,55 millones

Tirada máxima histórica de la revista de manga shojo Ribon (número de febrero de 1994)

210 hits

Récord histórico en una temporada del béisbol profesional japonés logrado por Ichiro en 130 partidos

48,8 % de los hogares de la región de Kanto

Audiencia televisiva en Fuji TV de la «Batalla decisiva del 10.8» entre Giants y Dragons

Fuente: Resumen del artículo por The Oshi Lab

Principales acontecimientos de este año

Premios a las Nuevas Palabras y Expresiones de Moda de este año

En la 11.ª edición de los Premios a las Nuevas Palabras y Expresiones de Moda, tres expresiones fueron elegidas para el Gran Premio Anual: «Suttamonda ga arimashita» («Hubo todo tipo de líos y revuelos»), «Ichiro (efecto)» y «Dojo suru nara kane o kure» («Si me tienes lástima, dame dinero»). Fueron galardonados, respectivamente, la actriz Rie Miyazawa por su anuncio de bebidas alcohólicas en lata (chuhai), el beisbolista Ichiro por sus 210 hits y la actriz de 12 años Yumi Adachi, protagonista de la serie dramática Ie Naki Ko (Niña sin hogar). Jiyukokuminsha (en japonés)

El año siguiente, 1995, estuvo marcado en enero por el Gran Terremoto de Hanshin-Awaji. Junto con su impacto en la vida cotidiana de las zonas afectadas y en la celebración de conciertos y espectáculos, recorreremos el lanzamiento de Windows 95 y el inicio de la emisión de Neon Genesis Evangelion.