Crónica del oshikatsu en el Edo tardío: estampados de tu oshi, tras bambalinas y los días sin verlo

En las calles de finales del periodo Edo (primera mitad del siglo XIX), el estampado kamawanu y el emblema mimasu (tres medidas de arroz concéntricas) que Ichikawa Danjūrō VII utilizaba en su vestuario escénico se pusieron de moda como diseños para prendas como las yukata (kimonos ligeros de algodón). La costumbre de vestir motivos vinculados al actor predilecto para acudir a los teatros guarda una estrecha similitud con el entusiasmo actual de elegir un atuendo especial para asistir a un concierto en vivo.

Los artistas de grabados no solo retrataron la figura de los intérpretes sobre las tablas, sino que también sacaron al mercado grabados policromados (nishiki-e) y estampas para abanicos rígidos (uchiwa-e) que mostraban los camerinos antes de levantarse el telón o el rostro al natural de los actores tras quitarse el maquillaje blanco. En este artículo recorremos desde esa fiebre lectora que llevaba al público a alquilar la continuación de Nansō Satomi Hakkenden en las más de 650 librerías de préstamo de Edo, hasta el episodio en que Danjūrō VII fue desterrado de la ciudad durante las Reformas Tenpō.

① Llevar el mismo estampado que tu oshi: el motivo «kamawanu» de Danjūrō

El dibujo de una hoz (kama), un aro redondo (wa) y el carácter hiragana «nu» (nu). Si pronunciamos estos tres elementos en voz alta uno tras otro, forman la expresión kamawanu («no importa» o «me da igual»).

Se trata de un diseño visual parecido a un acertijo (hanjimono), en el que las palabras se sustituyen por imágenes. Según se transmite, Ichikawa Danjūrō VII lo utilizó en el vestuario de sus obras y gracias a ello se convirtió en toda una moda. Asimismo, el estampado que entrelazaba el emblema familiar de la casa de Danjūrō, el mimasu (tres medidas cuadradas), también se empleó con frecuencia en prendas como las yukata. Biblioteca Nacional de la Dieta: «Deslumbrantes oshi: los actores de kabuki» (en japonés)

En los grabados de actores (yakusha-e), los estampados del vestuario también servían para dejar una fuerte impresión del personaje y del intérprete. En el grabado policromado que mostramos a continuación, se observa a un actor adoptando una pose amplia y expresiva junto con un motivo repetido a lo largo de su vestimenta. Es una estampa que permite apreciar el encanto del intérprete no solo por su rostro o su papel, sino también a través del diseño de su kimono.

Aunque a simple vista parezca simplemente un estampado elegante, quienes conocen su origen saben de inmediato a qué actor hace referencia. Este tipo de motivos encierra la complicidad y el encanto de un código compartido que solo entienden los iniciados.

En términos actuales, se acerca mucho a la sensación de incorporar el color representativo de tu oshi o los motivos de una obra en la ropa y los accesorios cotidianos. No hace falta llevar impreso un nombre o un rostro en tamaño gigante para que uno mismo sepa a quién representa; y si otra persona comparte el mismo oshi, puede reconocerlo al mirar el estampado.

El vestuario, los peinados y los adornos que los actores lucían sobre el escenario marcaban tendencia, haciendo que la gente de la ciudad adoptara el estilo de los intérpretes incluso fuera de los teatros. Consejo de las Artes de Japón: «El kabuki y el estilo de vida» (en japonés)

Cultura fan en el Edo tardío

• Estampados kamawanu y mimasuMotivos y emblemas asociados a Danjūrō VII llevados en yukata y ropa de calle
• Grabados de camerinos y libros ilustradosEscenas tras bambalinas, ensayos y rostros sin maquillaje blanco
• Abanicos ilustrados (uchiwa-e)Utensilios cotidianos para los días de calor decorados con figuras de actores
• Librerías de alquiler (kashihon'ya)Más de 650 locales en 1808 para tomar prestadas largas historias por entregas

Fuente: Resumen del artículo por The Oshi Lab

② Querer ver también lo que ocurre tras bambalinas: grabados policromados de los camerinos

Cuando a uno le gusta la figura de un intérprete actuando en su papel, es natural empezar a sentir curiosidad por la persona real detrás del personaje. ¿Cómo se prepara antes de salir a escena?

A finales del periodo Edo también se publicaron grabados policromados (nishiki-e) que representaban los camerinos (gakuya) de los actores. La obra de 1813 Sakai-chō Nakamura-za gakuya no zu («Vista de los camerinos del teatro Nakamura-za en Sakai-chō») es una estampa que retrata el ambiente del interior de los camerinos antes de que comience la función. Biblioteca Nacional de la Dieta: Presentación de grabados policromados sobre camerinos (en japonés)

Sakai-chō Nakamura-za gakuya no zu muestra a numerosos actores y miembros del personal distribuidos por estancias divididas y pasillos. Es una imagen que guía la mirada del espectador hacia los espacios de vestuario y preparación que resultan invisibles desde el escenario principal. El deseo de conocer el trasfondo escénico del oshi se convierte aquí en el placer de recorrer cada detalle de la composición.

Las ganas de ver una expresión distinta a la de la función principal o de observar cómo se alistan los intérpretes conectan directamente con el entusiasmo actual por las fotografías de making-of y los videos detrás de cámaras. Por supuesto, las estampas de camerinos no eran grabaciones literales de la realidad, sino ilustraciones que, a través de la expresión artística del dibujante, permitían disfrutar de escenas imposibles de contemplar desde los asientos del público.

El rostro al natural de los actores y el ambiente de los camerinos también se convirtieron en tema de libros ilustrados (ehon). Yakusha natsu no Fuji («Actores como el monte Fuji en verano», 1780), publicado por Katsukawa Shunshō, es un libro ilustrado que retrata a los intérpretes con la cara lavada, sin el maquillaje blanco (oshiroi) del escenario. Asimismo, en la edición de Natsu no Fuji de 1827 se representan escenas de ensayos y momentos tras bambalinas. Detrás de la publicación de estas obras estaba el deseo del público de conocer el aspecto cotidiano de sus actores favoritos. Centro de Investigación de Arte de la Universidad Ritsumeikan: «Libros ilustrados de actores en su vida cotidiana» (en japonés)

Las ilustraciones de actores también se aplicaron a los abanicos rígidos (uchiwa). Entre los grabados para abanico (uchiwa-e) de Utagawa Kuniyoshi conservados en el Museo Conmemorativo Ota de Arte se representan temas muy variados, desde actores de kabuki hasta gatos. Museo Conmemorativo Ota de Arte: «Estampas para abanico de Kuniyoshi» (en japonés)

No se trataba únicamente de láminas para colgar y contemplar: la imagen del oshi estaba presente incluso en el abanico que se usaba para refrescarse en los días calurosos. Al igual que ocurre hoy con la artículos de fans (oshi goods), la popularidad de los actores se manifestaba también en el placer de elegir los utensilios de la vida diaria.

③ Alquilar la continuación de la historia de tu oshi: las librerías de préstamo de Edo

Junto al placer de acudir al teatro, el hábito de leer libros en casa también se fue extendiendo cada vez más.

En Edo había una amplísima variedad de lecturas: libros repletos de ilustraciones, obras humorísticas, relatos románticos y extensas novelas de aventuras. Sin embargo, comprar libros en propiedad resultaba costoso. Por ello, los lectores recurrían a las llamadas kashihon’ya (librerías de alquiler), comercios donde se podía tomar prestado un libro a cambio del pago de una tarifa.

En el Edo de 1808 existían nada menos que 656 librerías de alquiler. Nansō Satomi Hakkenden («Crónicas de los ocho perros de los Satomi de Nansō»), la monumental obra de Kyokutei Bakin publicada entre 1814 y 1842, fue uno de los títulos que se leyó masivamente gracias a esta red de librerías de préstamo. Biblioteca Metropolitana de Tokio: «Las librerías de Edo» (en japonés)

Esta larga historia gozó de tanta popularidad que, incluso antes de que se publicara su desenlace, ya era adaptada y representada en el teatro kabuki y en el teatro de marionetas ningyō jōruri. Centro de Investigación de Arte de la Universidad Ritsumeikan: «Nansō Satomi Hakkenden (yomihon)» (en japonés)

¿Qué le ocurrirá a continuación a tu personaje favorito? Cuando los lectores querían seguir el hilo de la trama, contaban con un método para alquilar los volúmenes pagando una tarifa sin necesidad de comprar toda la colección. Era un sistema muy cercano al alquiler de cómics contemporáneo, y diferente de las suscripciones actuales de tarifa plana donde se puede leer todo sin límite por una cuota fija.

Mientras que en el Sarashina nikki («Diario de Sarashina») del periodo Heian los contactos personales con quienes poseían libros eran importantes para acceder a ellos, en la ciudad de Edo ya existía un negocio dedicado al préstamo comercial de libros. Aunque la pasión por la lectura fuera la misma, la forma de acceder a las obras había cambiado por completo.

④ No poder ver a tu oshi en su escenario habitual: el destierro de Danjūrō de Edo

Sin embargo, no todo fue una expansión continua de las diversiones. En 1842, Ichikawa Danjūrō VII fue desterrado de Edo.

El trasfondo de esta medida fueron las «Reformas Tenpō» (Tenpō no kaikaku), mediante las cuales el shogunato reprimió con severidad el lujo y la ostentación. Los actores populares también fueron blanco de estas restricciones: Danjūrō recibió un castigo y se vio obligado a abandonar la ciudad de Edo. Sitio web oficial de Naritaya: Ichikawa Danjūrō VII (en japonés)

De repente, el oshi al que el público acostumbraba ver en los escenarios locales tenía que marcharse a tierras lejanas. A causa de este destierro, los espectadores de Edo perdieron la posibilidad de ver actuar a Danjūrō en los teatros de su ciudad.

Tras salir de Edo, Danjūrō siguió subiéndose a los escenarios en lugares como Osaka y Kioto. En 1849 se le perdonó el destierro y, al año siguiente (1850), regresó a Edo. Reseña biográfica de Naritaya (en japonés)

No obstante, para el público de Edo no era nada sencillo desplazarse hasta Osaka o Kioto para verlo actuar. En el periodo Edo los viajes se realizaban principalmente a pie, y el primer ferrocarril de Japón no se inauguró hasta 1872. Fundación Cultural de Ferrocarriles del Este de Japón: «El Tōkaidō: viajes en Edo y viajes en la era moderna» (en japonés)

Sin televisión ni internet, tampoco existía ningún medio para ver en video las funciones que se celebraban en regiones distantes. Aunque fuera posible contemplar su figura en los grabados de actores, para disfrutar de la voz y el movimiento de Danjūrō era indispensable acudir en persona al lugar donde él pisaba las tablas.

Esta situación —en la que tanto el público que desea ver la obra como el intérprete que desea actuar están presentes, pero resulta imposible asistir al escenario habitual— evoca en cierto modo lo vivido durante la pandemia de COVID-19. En 2020, para evitar la propagación de los contagios, se cancelaron las funciones en recintos como el teatro Kabuki-za. Aunque un castigo impuesto por el shogunato y las medidas sanitarias contra una enfermedad infecciosa obedecen a razones muy distintas, ambos casos comparten el hecho de que los espectadores se vieron privados de ver a su oshi en el recinto. Shochiku: Aviso de cancelación de funciones en 2020 (en japonés)

El placer de contemplar grabados de actores o de vestir el estampado asociado a tu oshi permanece incluso en los días en que no es posible reunirse. Aun así, el día en que por fin puedes verle actuar frente a tus propios ojos tiene un valor irreemplazable. Al recorrer el oshikatsu de finales del periodo Edo, salen a la luz tanto el tiempo dedicado a sentir cerca a la persona admirada en la vida cotidiana como el tiempo extraordinario de encontrarse con ella en el escenario.

1. 1780Publicación de Yakusha natsu no FujiLibro ilustrado de Katsukawa Shunshō que retrata el rostro de los actores sin maquillaje blanco
2. 1808656 librerías de alquiler en EdoAmplia red de préstamo comercial de libros registrada en la ciudad
3. 1813Grabado Sakai-chō Nakamura-za gakuya no zuEstampa de Utagawa Kunisada que muestra la preparación en los camerinos antes de la función
4. 1814–1842Publicación de Nansō Satomi HakkendenLarga novela de Kyokutei Bakin leída ampliamente a través de las librerías de alquiler
5. 1827Edición de Natsu no Fuji con ensayosIlustraciones que muestran escenas de práctica y la vida tras bambalinas
6. 1842Destierro de Ichikawa Danjūrō VII de EdoCastigado bajo las Reformas Tenpō; continúa actuando en Osaka y Kioto
7. 1849–1850Perdón y regreso de Danjūrō VII a EdoRecibe el indulto en 1849 y vuelve a los escenarios de Edo al año siguiente

Fuente: Resumen del artículo por The Oshi Lab

Cronología del oshikatsu a finales del periodo Edo

Mientras el disfrute se expandía hacia la vestimenta, los grabados y los libros, también tuvieron lugar severas restricciones contra el mundo del teatro. En esta cronología se pueden seguir en orden temporal los cambios en la vida cotidiana en torno a los oshi.

1. 1794〜95年東洲斎写楽（とうしゅうさいしゃらく）が約10か月で約145点を残すメディア
2. 1808年江戸の貸本屋（かしほんや）が656軒、顧客10万人超メディア
3. 1811年雷電（らいでん）為右衛門が引退、通算254勝10敗相撲
4. 1840年河原崎（かわらざき）座『勧進（かんじん）帳』、河竹黙阿弥（かわたけもくあみ）が後見に付く芝居
5. 1841〜43年天保の改革（てんぽうのかいかく）、娯楽全般が取り締まりの対象に社会
6. 1842年七代目團十郎（だんじゅうろう）が江戸十里四方追放に芝居
7. 1842年江戸の寄席（よせ）が211ヶ所から15軒に激減メディア
8. 1842年役者絵（やくしゃえ）・美人画が禁止、国芳が判じ絵で応じるメディア
9. 1842〜43年江戸三座が浅草の猿若（さるわか）町へ移される芝居
10. 1852年見立番付（ばんづけ）『江戸前大蒲焼』刊、鰻屋205軒を格付けビジネス
11. 1854年八代目團十郎（だんじゅうろう）が大坂で死去、死絵（しにえ）が大量に出る芝居
12. 1854〜60年安政年間、江戸の寄席（よせ）が392軒まで拡大メディア

El entretenimiento y las palabras de moda a finales del periodo Edo

Voces de aliento lanzadas a los actores desde el fondo de la galería (ōmukō), estampas conmemorativas para recordar a un intérprete fallecido (shini-e) y el diseño kamawanu en la ropa: el afecto hacia el oshi se expresaba tanto en la voz como en las imágenes y en el vestir.

大向こう

2階後方の安席に由来し、役者へ掛け声を送る観客とその声を指す

死絵（しにえ）

役者の死去に際して出た追悼の錦絵（にしきえ）。戒名や没年月日を載せた

かまわぬ

七代目市川團十郎（いちかわだんじゅうろう）が衣装に用いた判じ模様。鎌・輪・ぬで読ませる

菊五郎（きくごろう）格子

三代目尾上菊五郎（おのえきくごろう）考案の判じ模様。格子と文字で「キクゴロ」

見立番付（ばんづけ）

相撲番付（ばんづけ）の形式を借りて、事物を格付けした一枚摺り

Entre los estampados de las prendas también había diseños que sustituían el nombre de un actor por dibujos o caracteres. Los llamados «estampados acertijo» (hanji moyō) que aparecen en la ilustración son motivos pensados para leerse descifrando ese juego visual.

El siguiente capítulo nos lleva a una época en la que no solo se contemplaba la figura del artista, sino en la que también se pudo volver a escuchar su voz grabada una y otra vez. En la Crónica del oshikatsu: Era Meiji recorremos el fervor por las recitadoras de musume gidayū y la llegada del fonógrafo.

Fuentes de consulta

• Biblioteca Nacional de la Dieta: «Deslumbrantes oshi: los actores de kabuki» (en japonés)
• Consejo de las Artes de Japón: «Los fans y los medios» (El kabuki y el estilo de vida) (en japonés)
• Centro de Investigación de Arte de la Universidad Ritsumeikan: «2026AVF El kabuki y los medios» Libros ilustrados de actores en su vida cotidiana (en japonés)
• Museo Conmemorativo Ota de Arte: «Estampas para abanico de Kuniyoshi» (en japonés)
• Biblioteca Metropolitana de Tokio: «Las librerías de Edo» (en japonés)
• Centro de Investigación de Arte de la Universidad Ritsumeikan: «2026AVF El kabuki y los medios» Nansō Satomi Hakkenden (yomihon) (en japonés)
• Sitio web oficial de Naritaya: «Ichikawa Danjūrō VII» (en japonés)
• Fundación Cultural de Ferrocarriles del Este de Japón: «El Tōkaidō: viajes en Edo y viajes en la era moderna» (en japonés)
• Shochiku / Kabuki-bito: «Aviso sobre la cancelación parcial de funciones en respuesta a la infección por el nuevo coronavirus» (2020) (en japonés)